AEM ONLINE – Spiel mit den Punkten mit Alison Crum, Viola
Fast jedes Stück Gambenconsortmusik enthält punktierte Noten, in vielen verschiedenen Zusammenhängen und in allen möglichen Geschwindigkeiten. Einen Gambenbogen in der Hand zu haben, macht das Spielen von punktierten Noten viel schwieriger, als man denkt!
In diesem Workshop geht es darum, wie man punktierte Noten in Abhängigkeit von der musikalischen Situation und dem Stil spielen kann. Wir werden uns mehrere kurze Auszüge aus dem Standardrepertoire des englischen Consorts ansehen, darunter einige frühe Stücke von Mundy, Gibbons, Byrd, Ferrabosco I und Tye, und dann einige spätere Beispiele von Ward, Jenkins und Purcell. Bei einigen Beispielen werden wir alle unisono (oder oktaviert) spielen, und die Noten werden in drei Schlüsseln bereitgestellt. Bei anderen Beispielen können Sie die für Ihr Instrument geeignete(n) Zeile(n) der Partitur auswählen, und wir werden die Anforderungen an die Bogenführung der einzelnen Stimmen besprechen. Ich werde mich ganz auf die Bogenführung konzentrieren und nur sehr wenig auf den Fingersatz eingehen, es sei denn, dies könnte das musikalische Ergebnis beeinflussen. Wem die Noten zu schwer sind, vor allem bei den schnelleren Beispielen, der kann auch den Rhythmus auf einer einzelnen Note streichen. Geeignet für: mittlere bis fortgeschrittene Gamben. Tonhöhe: A=415.
Sprache und Bildlichkeit in C. P. E. Bachs Sonate in a-Moll für Flöte solo
Das Musizieren wird oft mit dem Erzählen von Geschichten verglichen, bei dem Sprache mit Bildern kombiniert wird, um eine emotionale Wirkung auf den Zuhörer zu erzielen. Die Barockflötisten Teddie Hwang und Na’ama Lion zeigen anhand von Parallelen zur Kunstfotografie und zur Redekunst in historischen Quellen, wie diese Prinzipien zum Verständnis von musikalischem Inhalt, Kontext und Interpretation in C. P. E. Bachs Sonate in a-Moll beitragen.
Im letzten Teil des Workshops haben die Spieler die Möglichkeit, die vorgestellten Prinzipien in ihrer eigenen Interpretation des Stücks anzuwenden. Die Veranstaltung ist sowohl für historische als auch für moderne Flötenspieler offen. Durch das Erlernen von Visualisierungs- und Redekünsten erhalten die Teilnehmer Werkzeuge und Ideen, wie sie Tiefe, Verständnis und Eloquenz in die Aufführung der Sonate einbringen können. Der Workshop schließt mit einer Frage-und-Antwort-Diskussion ab, wenn es die Zeit erlaubt. Um den Workshop optimal nutzen zu können, wird den Teilnehmern empfohlen, die Sonate im Vorfeld zu studieren.
Beethoven Sinfonie Nr. 6, Pastorale
Laurence Equilbey, Stardirigentin des Pariser Insula-Orchesters für historische Instrumente und des Accentus-Kammerchors, gibt ihr H+H-Debüt und begleitet Sie in Beethovens pastorale Landschaft… mit Vogelstimmen, einem plätschernden Bach, einem Sommergewitter und fröhlichem Beisammensein mit Freunden. Eindeutig die sanfte Seite des Meisters! Louise Farrenc, eine Sensation im musikalischen Paris des 19. Jahrhunderts, bewundert von Berlioz und Schumann und Verfechterin der Frauenrechte, will gehört werden! Die H+H-Premiere ihres symphonischen Meisterwerks – voller Melodie und Dramatik – wird Sie sagen lassen: Wo war sie mein ganzes Leben lang?